历史

宋代五大名窑

明代《宣德鼎彝谱》一书记载，“内库所藏柴、汝、官、哥、钧、定各窑器皿，款式典雅者，写图进呈……”由于柴窑一直没有发现窑址，便被搁置一边，“柴窑主要是从文献到文献，没有考古资料做支撑。与此同时，柴窑也没有传世器。”于是，便留下了“汝、官、哥、钧、定”的说法。

中国素有“瓷国”之誉，英文China既指中国，又指“瓷器”。在漫长的中国陶瓷史上，古代工匠造就了一个又一个瓷器传奇，宋瓷便是其一。

唐五代时，宫廷就有收藏陶瓷之好，宋朝统治者也不例外。最初，宋代朝廷先是指令几个烧瓷质量较好的窑场如定窑等烧造贡瓷，后又专门设立汝窑、钧窑等官办瓷窑，专门烧造宫廷用瓷。令后世垂涎的宋瓷由此诞生。

尽管五大名窑不能涵盖宋代瓷业生产的全貌，却集中体现了宋代的制瓷水平，从而也令宋瓷成为中国陶瓷史上一大高峰。宋瓷的魅力就在其朴素与内敛，“宋瓷从装饰上看以素为主，汝、官、哥、钧都是青瓷，定窑则是白瓷。”

分类

宋代文化在中国古代社会处于空前绝后的水平。宋瓷是宋代文化的主要构成部分，是两宋文化的一朵绚丽的奇葩。宋瓷在当时的海外贸易中，以成为风靡世界的名牌商品。宋瓷有民窑、官窑之分、有南北地域之分。

官窑就是国家中央政府办的窑，专门为皇宫，王室生产的用瓷：所谓民窑，就是民间办的窑，生产民间用瓷。官窑瓷器，不计成本，精益求精，窑址的地点，生产技术严格保密，工艺精美绝伦，传世瓷器多是稀世珍品。

而民窑，当时生产者看重的是实用、使用价值，生产者要考虑成本，工料就不如官窑那么讲究，但并非没有精美的艺术产品，纵览两宋瓷坛，民窑异彩纷呈，与官窑交相辉映，蔚为奇观。宋瓷窑场首推五大名窑，即汝、官、钧、哥、定。

汝窑

汝窑天青釉弦纹樽

窑址

汝窑是北宋后期的宋徽宗年间建立的官窑，前后不足20年。窑址在河南省宝丰清凉寺，因此而得名。

另外，当时在当地也出现了一些有名的民间用瓷窑，为了与汝窑区别，今称为临汝窑。

特征

一、釉色青而润泽。有粉青、豆青、卵青、虾青等，汝窑瓷胎体较薄，釉层较厚，有玉石般的质感，釉面有很细的开片。汝窑瓷采用支钉支烧法，瓷器底部留下细小的支钉痕迹。器形多仿造古代青铜器式样，以洗、炉、尊、盘等为主。

二、开创了青瓷印花的特殊风格。

三、通体有极细的纹片，宛如冰裂，蟹爪，但也有裂纹的。

四、底部有细小的支钉烧痕。这是由于汝窑改变了定窑复烧的做法，用细小支钉托住。

“青如天，面如玉，蝉翼纹，晨星稀，芝麻支钉釉满足”，此天造之物说的是被后人尊为五窑之魁的汝瓷。

来源

北宋汝窑莲花温碗

关于汝瓷的来源一直有着美好的传说，版本之一便与宋徽宗的梦有关。 

宋徽宗曾做过一个梦，梦到雨过天晴，远处天空的天青色，醒后他要求造瓷“雨过天晴云破处”，发誓要让工匠烧制出这样令其着迷的瓷器，最后汝州工匠技高一筹，从此，世上多了一种传世瓷器―――汝窑瓷器，天青色釉也成为汝窑瓷器的典型特征。 

事实上，“雨过天晴云破处”最早提法并不源于宋徽宗，而是五代后周的第二位皇帝世宗柴荣。当时，柴荣将柴窑的特点写为“雨过天青云破处，者般颜色作将来。”由于天青色确实是汝窑的一大特点，为此后世的传说便为汝窑的诞生附会上了宋徽宗的梦。 

不过专家认为，无论传说怎样，汝窑能成为五大名窑之首与宋徽宗的喜好有关。唐代社会蒸蒸日上，大气磅礴，所以陶瓷雍容大度，类似唐三彩，到了宋代则推崇理性美。汝瓷代表了宋人的审美，与唐代完全不一样。

代表作

汝窑传世作品不足百件，因此非常珍贵。北京故宫博物院藏有汝窑天青釉弦纹樽、汝窑天青釉圆洗、汝窑天青釉碗等。台北故宫则藏有汝窑天青无纹椭圆水仙盆与汝窑粉青莲花式温碗等。

官窑

官窑青釉直颈瓶

窑址

官窑是宋徽宗政和年间在京师汴梁建造的，窑址至今没有发现。据说宋大观、政和年间，徽宗曾下令在汴京（今河南省开封）建窑烧瓷，供宫廷使用，这就是所谓“官窑”。为了与南宋的官窑相区别，有时又称为北宋官窑。

北宋汴京官窑随着北宋朝灭亡而终结，高宗南渡后在杭州另立新窑，这是汴京官窑的继续，因称南宋官窑。

南宋时候，在临安（今浙江杭州）有两处官窑。一在凤凰山下的后苑修内司，世称修内司官窑；另一处在郊坛下，称为郊坛下官窑。《格古要论》说：“官窑器，宋修内司烧者，土脉细润，色青带粉红，浓淡不一，有蟹爪纹，紫口，铁足，好者与汝窑相类。

特征

官窑主要烧制青瓷，产品釉色以月白为上，粉青次之，天青，翠青又次之。大观年间，釉色以月色、粉青、大绿三种颜色最为流行。

釉内且有冰裂，梅花，蟹爪等细小裂纹，还有带鳝血状的油斑。

官瓷胎体较厚，天青色釉略带粉红颜色，釉面开大纹片。这是因胎、釉受热后膨胀系数不同产生的效果。瓷器足部无釉，烧成后是铁黑色，口部釉薄，微显胎骨，即通常所说的“紫口铁足”。这是北宋官窑瓷器的典型特征。北宋官窑瓷器传世很少，十分珍稀名贵。

代表作

故宫藏有官窑青釉弦纹瓶、官窑青釉直颈瓶、官窑青釉圆洗等。

定窑

定窑白釉刻花渣斗，极有代表性的定窑白瓷作品

窑址

为宋代“五大名窑”之一，为民窑。始建于唐，兴盛于北宋，终于元代，烧造时间近七百余年。窑址分布于河北曲阳县磁涧、燕川以及灵山诸村镇，这里唐代属定州，定州唐末、五代以来是义武节度使的驻地，是一个地区的政治中心，所以称其为定窑。

特征

定窑之所以能显赫天下，一方面是由于色调上属于暖白色，细薄润滑的釉面白中微闪黄，给人以湿润恬静的美感，另一方面则由于其善于运用印花、刻花、划花等装饰技法，将白瓷从素白装饰推向了一个新阶段。定窑造型以盘、碗最多。元朝文人刘祁在其《归潜志》中曾撰文赞扬定窑的精美，称“定州花瓷瓯，颜色天下白”。

代表作

北京故宫藏有定窑白釉刻花牡丹纹折沿盘、定窑白釉刻花渣斗、定窑白釉印花菊凤纹盘等。

钧窑

钧窑月白釉出戟尊，月白色瓷器

窑址

钧窑建于北宋初年，窑址在今河南省禹县西张神镇。钧窑分为官钧窑、民钧窑。官钧窑是宋徽宗年间继汝窑之后建立的第二座官窑。钧窑广泛分布于河南禹县（时称钧州），故名钧窑，以县城内的八卦洞窑和钧台窑最有名，烧制各种皇室用瓷。

特征

钧窑瓷器独特之处在于它是一种乳浊釉，釉内还含有少量的铜，不同于耀州窑，也不同于汝窑，烧出的釉色带红，有如蓝天中的晚霞。青色也不同于一般的青瓷，虽然色泽深浅不一，但多近于蓝色，是一种蓝色乳光釉。是青瓷工艺的一个创造和突破。

钧窑器皿的釉色比较丰富，五彩缤纷，艳丽绝伦。有玫瑰紫，海棠红，茄皮紫，葱翠青以及天蓝，米色，月白，窑变等等。其中，以红，紫最为名贵，称为“钧红”，“钧紫”。因钧瓷釉层厚，在烧制过程中，釉料自然流淌以填补裂纹，出窑后形成有规则的流动线条，非常类似蚯蚓在泥土中爬行的痕迹，故称之为“蚯蚓走泥纹”。 

宋代钧窑创用铜的氧化物作为着色剂，在还原气氛下烧制成功铜红釉，为我国陶瓷工艺，陶瓷美学开辟了一个新的境界。

钧瓷两次烧成，第一次素烧，出窑后施釉彩，二次再烧。钧瓷的釉色为一绝，千变万化，红、蓝、青、白、紫交相融汇，灿若云霞，宋代诗人曾以“夕阳紫翠忽成岚”赞美之。这是因为在烧制过程中，配料掺入铜的气化物造成的艺术效果，此为中国制瓷史上的一大发明，称为“窑变”。

钧窑瓷主要是供北宋末年“花石纲”之需，以花盆最为出色。

代表作

北京故宫藏有钧窑月白釉出戟尊、台北故宫藏有宋代钧窑丁香紫釉出戟尊等。

出戟尊的造型仿古代青铜器式样，喇叭形口，扁鼓形腹，圈足外撇。颈、腹、足之四面均塑贴条形方棱，俗称“出戟”。通体施月白色釉，釉内气泡密集，釉面有棕眼。器身边棱处因高温烧成时釉层熔融垂流，致使釉层变薄，映现出胎骨呈黄褐色。圈足内壁刻划数目字“三”。 此出戟尊风格古朴、庄重，为宋代宫廷使用的典型陈设用瓷。 传世钧窑器物的底部多刻有“一”到“十”不同的数目字，其意义历来有不同的解释。据现存实物证明，器底所刻数字越小，器形越大。 在宋代钧窑瓷器的传世品中，以各式花盆和花盆托最为多见，出戟尊则较少。目前全世界所见仅约10件左右，除此件以外，还有上海博物馆收藏的宋代钧窑月白釉出戟尊、台北故宫博物院收藏的宋代钧窑丁香紫釉出戟尊等。2

哥窑

哥窑青釉鱼耳炉，釉面有明显的“金丝铁线”开片纹路。

窑址

哥窑是宋代民窑，确切窑场尚没有发现。据历史传说为章生一、章生二兄弟在两浙路处州、龙泉县各建一窑，哥哥建的窑称为“哥窑”，弟弟建的窑称为“弟窑”，也称章窑、龙泉窑。有的专家认为传世的宫藏哥窑瓷，实际上是南宋时修内司官窑烧制的。

特征

哥窑的主要特征是釉面有大大小小不规则的开裂纹片，俗称“开片”或“文武片”。纹路交错，形成许多的釉色以青为主，浓淡不一，但也有淡紫色、黄色的产品。细小如鱼子的叫“鱼子纹”，开片呈弧形的叫“蟹爪纹”，开片大小相同的叫“百圾碎”。小纹片的纹理呈金黄色，大纹片的纹理呈铁黑色，故有“金丝铁线”之说。

黑胎厚釉，紫口铁足是其另一个特征，哥窑瓷胎体有厚有薄，釉色主要有粉青、月白、米黄数种，釉面光泽如肤之微汗，是为上品。器形以洗、炉、盘、碗为多。

哥窑与汝窑不同，它不见于宋人记载。哥窑瓷器的窑址迄未发现，也难以陶瓷考古所得材料与传世哥窑器印证。 

代表作

哥窑主要收藏于北京故宫和台北故宫。北京故宫藏有哥窑青釉贯耳瓶、哥窑青釉鱼耳炉、哥窑青釉海棠式花盆等。

断代争议

将“汝、官、哥、钧、定”说成宋五大名窑的说法近几年来一直受到不少挑战，争议主要聚焦于哥窑和钧窑，事实上，《宣德鼎彝谱》一书中只是说了有汝、官、哥、钧、定各窑器皿，但并没有说明是宋代的，宋五大名窑的说法是后代人附会之辞。事实上哥窑的名称是元代以后才有，直到元代才开始烧造哥窑。而现代，关于哥窑的烧造年代有三种观点，宋代说；元代说；宋元说。

至于钧窑也有争议认为不是出于北宋末年。古陶瓷专家陈万里曾经提出，钧窑兴起与汝窑衰落有关，但后来研究发现，这种说法并不正确，汝窑和钧窑并没有传承关系，其中官钧出现的年代应该不早于元代中期。

养护

相比古代书画来说，宋瓷并不“娇惯”，室温和湿度都要求是恒温恒湿，主要还是怕磕碰。而一旦展陈，展厅的温度和湿度也要求恒温恒湿。　

为了避免对古瓷文物造成损害，故宫采用了普通照明和光纤照明两套系统，这些都是为了达到恒温恒湿的效果。但岁月沧桑会给精美的瓷器造成不同程度的损伤，为此，就需要给古陶瓷进行修复。

一般来说，修复瓷器要先经过拆散以恢复碎片原样。第二步工序中，那便是清洗。风干后，就可以对零碎的瓷片进行黏合了。与之前考古修复技术不同的是，现在的修复人员以新型环氧树脂作为黏合剂。这种环氧树脂能延缓瓷器修复材料发生质变的时间。通过黏合后的瓷器，离成功还有三步要走。类似黏合后如果还有一些缺口，就需要进行补配，主角依然是原来的黏合剂加填充材料。填补完毕后，还需要将瓷器的表面打磨平整。最后的工序便是给陶瓷做色做釉。而类似宋瓷中汝窑、哥窑都是有开片的，且容易在开片的地方碎，所以在修复过程中，有时候也会把碎的地方当做开片来处理。

收藏价值

由于宋瓷五大名窑，尤其是最为著名的汝窑瓷器，在市场上流通量极低，因而很多精品只能在资料上看到。

1949年，故宫文物南迁至台湾时，瓷器专家吴玉璋挑选了宋五大名窑等27870件。原台北故宫博物院瓷器专家蔡和璧指出，吴玉璋挑选这些瓷器时，有个标准，就是围绕五大名窑和清代珐琅彩瓷（俗称古月轩），由此可见宋五窑的珍贵程度。

事件

故宫哥窑瓷器碎裂

2011年8月，北京故宫宋代哥窑瓷器受损事件被曝光。由于哥窑瓷器存世量极少。故宫宋瓷受损事件让宋代五大名窑再度成为公众关注焦点。